Hunted
2026
Client
OWN Project
Project Overview
Hunted es un cortometraje conceptual de terror y ciencia ficción que explora la sensación de ser perseguido por una amenaza desconocida dentro de un entorno hostil y aparentemente imposible de abandonar.
La historia sigue a un hombre que huye durante la noche a través de un bosque devastado por el fuego, hasta descubrir que ha ingresado en el territorio de caza de una especie alienígena depredadora. Tras ser capturado y despertar suspendido entre otras víctimas, deberá escapar antes de convertirse en la siguiente presa.
El proyecto combina horror, supervivencia y ciencia ficción mediante una narrativa visual oscura y atmosférica. La dirección de arte se construyó alrededor de bosques nocturnos, vehículos abandonados, incendios, criaturas biomecánicas y fuertes contrastes entre luces cálidas y frías, transformando el paisaje natural en un inquietante escenario de cacería.
Desarrollé el proyecto de manera integral, trabajando en el concepto, el guion, la narrativa visual, el diseño de personajes y criaturas, la cinematografía, la continuidad entre escenas y la producción audiovisual asistida por inteligencia artificial.
El resultado es una experiencia cinematográfica intensa e inmersiva que conduce al espectador desde una persecución desesperada hasta una aparente salvación, antes de revelar que la cacería nunca terminó realmente.
Hunted is a conceptual science fiction horror short film that explores the fear of being pursued by an unknown threat within a hostile environment that appears impossible to escape.
The story follows a man running through a fire-ravaged forest at night, only to discover that he has entered the hunting territory of a predatory alien species. After being captured and awakening suspended among other victims, he must find a way to escape before becoming their next prey.
The project combines horror, survival, and science fiction through a dark and atmospheric visual narrative. The art direction was built around nocturnal forests, abandoned vehicles, fire, biomechanical creatures, and strong contrasts between warm and cold lighting, transforming the natural landscape into an unsettling hunting ground.
I developed the project through an end-to-end creative process that included concept development, screenwriting, visual storytelling, character and creature design, cinematography, scene continuity, and AI-assisted audiovisual production.
The result is an intense and immersive cinematic experience that takes the audience from a desperate pursuit to an apparent rescue, before revealing that the hunt never truly ended.
Final Film
CREATIVE PROCESS
1. Concept Development
El objetivo de Hunted fue crear un cortometraje conceptual capaz de transmitir una sensación constante de vulnerabilidad, tensión e incertidumbre, combinando elementos del cine de terror, la ciencia ficción y la supervivencia.
La idea nació a partir de una pregunta sencilla: ¿qué ocurriría si el ser humano dejara de ser el cazador para convertirse en la presa? A partir de ese concepto, desarrollé una narrativa donde una especie alienígena utiliza los bosques terrestres como un territorio de caza organizado, transformando un entorno familiar en un escenario profundamente inquietante.
Desde las primeras etapas del proyecto trabajé en definir el ritmo narrativo, la progresión de la tensión, el diseño del universo visual y la evolución del protagonista. Cada secuencia fue concebida para aumentar gradualmente la sensación de peligro, manteniendo el misterio sobre las criaturas hasta el desenlace final.
El concepto también buscó priorizar una narrativa eminentemente visual, donde la atmósfera, la cinematografía, el diseño de producción y la composición transmitieran la mayor parte de la historia con un mínimo de diálogo.
The goal of Hunted was to create a conceptual short film that delivers a constant sense of vulnerability, tension, and uncertainty by blending horror, science fiction, and survival storytelling.
The concept originated from a simple question: What if humans were no longer the hunters, but the prey? From this idea, I developed a narrative in which an alien species uses Earth’s forests as an organized hunting ground, transforming a familiar environment into a deeply unsettling landscape.
From the earliest stages of development, I focused on defining the narrative pacing, the progression of suspense, the visual world, and the protagonist’s journey. Each sequence was designed to gradually increase the sense of danger while preserving the mystery surrounding the creatures until the final reveal.
The project also aimed to prioritize visual storytelling, allowing atmosphere, cinematography, production design, and composition to communicate most of the narrative with minimal dialogue.
My Role
Concept Development
Screenwriting
Character & Creature Design
Environment Design
Cinematic Planning
AI Production Workflow
Sound Design
3. Character Design
Lead Actor Character Sheet
Actor Principal
Para este cortometraje conceptual decidí utilizarme como personaje principal, integrando mi propia imagen dentro de una historia de ciencia ficción, aventura y supervivencia.
El protagonista fue concebido como un hombre común que, tras despertar en mitad de la noche, es transportado inesperadamente a un peligroso mundo prehistórico. A lo largo de la historia, pasa de la confusión y el miedo a una actitud más decidida, mientras lucha por escapar de los dinosaurios y sobrevivir.
A partir de referencias visuales personales, desarrollé un character sheet para mantener la consistencia del rostro, el vestuario, las proporciones y las expresiones en las distintas escenas. Esta decisión me permitió asumir simultáneamente el rol de creador y protagonista, reforzando la tensión de la aventura y el giro humorístico del final.
Lead Actor
For this conceptual short film, I chose to use myself as the main character, integrating my own image into a science fiction, adventure, and survival story.
The protagonist was conceived as an ordinary man who wakes up in the middle of the night and is unexpectedly transported into a dangerous prehistoric world. Throughout the story, he evolves from confusion and fear into a more determined figure as he struggles to escape the dinosaurs and survive.
Using personal visual references, I developed a character sheet to maintain consistency in facial features, wardrobe, body proportions, and expressions across the different scenes. This decision allowed me to take on both the role of creator and protagonist, reinforcing the tension of the adventure and the humorous final twist.
Supporting Actors Characters Sheets
The Hollow Shroud — Criatura cazadora
The Hollow Shroud fue concebido como una presencia silenciosa y amenazante que acecha al protagonista desde la oscuridad. Su rostro esquelético, la capucha deteriorada y las telas desgarradas construyen una silueta inquietante, cercana a una figura surgida de una pesadilla.
El diseño se trabajó cuidando sus proporciones, postura, manos, garras y continuidad visual, con el objetivo de transmitir una forma de caza paciente, sigilosa y aterradora.
The Hollow Shroud — Hunter Creature
The Hollow Shroud was conceived as a silent and threatening presence that stalks the protagonist from the darkness. Its skeletal face, deteriorated hood, and torn fabrics create an unsettling silhouette that feels as though it emerged from a nightmare.
Its proportions, posture, hands, claws, and visual continuity were carefully developed to communicate a patient, stealthy, and terrifying hunting behavior.
Supporting Actors Characters Sheets
El Prisionero — Personaje secundario
El prisionero fue concebido como otra de las víctimas capturadas por las criaturas y suspendidas entre los árboles. Su apariencia fuerte y deteriorada transmite que lleva tiempo atrapado en ese territorio hostil.
Aunque se encuentra en peligro, logra advertir al protagonista y gritar para ayudarlo a escapar. Su intervención lo convierte en un personaje secundario clave, ya que aporta tensión, humanidad y un breve gesto de solidaridad dentro de la cacería.
The Prisoner — Supporting Character
The prisoner was conceived as another victim captured by the creatures and suspended among the trees. His strong but weathered appearance suggests that he has been trapped in the hostile territory for some time.
Despite being in danger, he manages to warn the protagonist and shouts to help him escape. His intervention makes him a key supporting character, adding tension, humanity, and a brief act of solidarity within the hunt.
Supporting Actors Characters Sheets
The Drowned Whisperer — Criatura alienígena
The Drowned Whisperer fue diseñado como una criatura alienígena de apariencia anfibia y anatomía profundamente orgánica. Su piel húmeda y semitranslúcida, sus grandes ojos oscuros y los apéndices que rodean su boca generan una presencia extraña, visceral e impredecible.
El personaje fue desarrollado prestando especial atención a sus texturas, estructura corporal y rasgos faciales, reforzando la sensación de estar frente a una especie desconocida y peligrosa.
The Drowned Whisperer — Alien Creature
The Drowned Whisperer was designed as an alien creature with amphibious features and a deeply organic anatomy. Its moist, semi-translucent skin, oversized dark eyes, and oral tendrils create a strange, visceral, and unpredictable presence.
Special attention was given to its textures, body structure, and facial features, reinforcing the feeling of encountering an unknown and dangerous species.
4. Environment Design
El diseño de los entornos fue concebido para reforzar la sensación constante de aislamiento, peligro y vulnerabilidad. Cada escenario fue desarrollado para funcionar no solo como un espacio físico, sino como un elemento narrativo capaz de aumentar progresivamente la tensión a lo largo del cortometraje.
El universo visual combina bosques nocturnos, incendios, vehículos abandonados, caminos rurales y una perturbadora zona de caza alienígena, creando una transición gradual desde un entorno aparentemente familiar hacia un territorio completamente dominado por una especie depredadora.
Se trabajó cuidadosamente la iluminación cinematográfica mediante fuertes contrastes entre el resplandor cálido del fuego y las tonalidades frías de la noche, utilizando niebla, humo, siluetas y vegetación densa para limitar la visibilidad y mantener una sensación permanente de incertidumbre. Cada ambiente fue diseñado para potenciar la narrativa visual y transmitir que el protagonista nunca se encuentra realmente a salvo.
The environments were designed to reinforce a constant feeling of isolation, danger, and vulnerability. Each location was developed not only as a physical setting but also as a narrative element that progressively increases tension throughout the short film.
The visual world combines nocturnal forests, burning structures, abandoned vehicles, rural roads, and a disturbing alien hunting ground, creating a gradual transition from a seemingly familiar environment into a territory completely controlled by a predatory species.
Special attention was given to cinematic lighting through strong contrasts between the warm glow of fire and the cold tones of the night, using fog, smoke, silhouettes, and dense vegetation to reduce visibility and maintain a constant sense of uncertainty. Every environment was crafted to support the visual storytelling and reinforce the feeling that the protagonist is never truly safe.
5. AI Production Workflow
La producción de Hunted se desarrolló mediante un workflow integral de inteligencia artificial diseñado para mantener la consistencia visual y narrativa durante todo el cortometraje.
El proceso comenzó con el desarrollo del concepto, el guion y la planificación cinematográfica. Posteriormente se diseñaron los personajes principales, las criaturas alienígenas y los escenarios, definiendo su identidad visual antes de iniciar la producción de imágenes.
Las imágenes fueron generadas con GPT-Image 2, cuidando la continuidad de personajes, iluminación, composición y dirección de arte entre las diferentes secuencias. Una vez finalizadas, fueron transformadas en planos cinematográficos utilizando Seedance 2.0, donde se trabajaron los movimientos de cámara, la actuación, la tensión narrativa y la continuidad entre escenas.
La postproducción se realizó en Adobe Premiere Pro, integrando la edición, el montaje y los efectos visuales para consolidar el ritmo narrativo. Finalmente, la colorización fue desarrollada en DaVinci Resolve, unificando la estética visual y reforzando la atmósfera oscura, cinematográfica e inmersiva del proyecto.
The production of Hunted followed an end-to-end AI-powered workflow designed to maintain visual and narrative consistency throughout the entire short film.
The process began with concept development, screenwriting, and cinematic planning. Character, alien creature, and environment designs were then created to establish a consistent visual identity before image production.
The visuals were generated using GPT-Image 2, ensuring consistency across characters, lighting, composition, and art direction throughout every sequence. These images were then transformed into cinematic shots using Seedance 2.0, where camera movement, performance, pacing, and scene continuity were carefully developed.
Post-production was completed in Adobe Premiere Pro, where editing, sequencing, and visual effects were integrated to shape the final narrative rhythm. The project was then color graded in DaVinci Resolve, creating a cohesive cinematic look while reinforcing the dark, atmospheric, and immersive tone of the film.


